100 лет назад родилась великая Майя Плисецкая. Как опальная артистка стала символом русского балета?

Ее выдающийся талант и уникальная харизма сделали ее символом русского балета, а роли, которые она воплотила на сцене, продолжают вдохновлять поколения артистов и зрителей по всему миру. О жизненном пути и творческих достижениях этой легендарной артистки подробно рассказывает «Лента.ру».
Майя Плисецкая появилась на свет 20 ноября 1925 года в Москве, однако значительная часть ее детства прошла далеко от родины — на норвежском архипелаге Шпицберген. Это было связано с работой ее отца, который занимал дипломатическую должность в Комиссариате иностранных дел и внешней торговли СССР. Именно на этом суровом и необычном для ребенка острове в 1932 году восьмилетняя Майя впервые вышла на сцену, исполнив маленькую роль в опере Александра Даргомыжского «Русалка». Этот первый опыт стал началом ее долгого и блистательного пути в мире танца.
Творчество Майи Плисецкой отличалось не только техническим мастерством, но и глубокой эмоциональностью, что позволило ей завоевать сердца зрителей в самых разных странах. Ее судьба была полна испытаний и сложностей, но именно эти моменты закалили характер артистки и сделали ее образ еще более ярким и многогранным. Вклад Плисецкой в развитие балетного искусства невозможно переоценить — она не только сохраняла традиции русского балета, но и привносила в него новые художественные идеи, расширяя границы жанра. Сегодня, спустя сто лет со дня ее рождения, наследие Майи Плисецкой продолжает жить и вдохновлять как профессионалов, так и любителей балета по всему миру.
В творческой атмосфере семьи Плисецких искусство было неотъемлемой частью жизни каждого её члена. Практически все родственники Майи были связаны с театром и балетом, что создавало уникальную среду для её будущего развития. Мама Рахиль снималась в немых фильмах, а сестра и брат матери — Суламифь и Асаф Мессереры — добились признания как артисты балета. В 1934 году семья переехала в Москву, где Майя, воплотив свою детскую мечту, была принята в Московское хореографическое училище — одно из самых престижных учебных заведений для балерин того времени. Однако судьба семьи оказалась трагичной: в 1937 году отца Майи арестовали и расстреляли, а вскоре после этого мать была задержана прямо во время спектакля «Спящая красавица» в Большом театре и сослана в лагеря. После этих тяжелых испытаний Майю взяла под опеку её тётя Суламифь Мессерер, которая стала для неё не только наставницей, но и опорой в сложные годы. Этот период жизни сформировал характер Майи, закалил её дух и во многом определил её дальнейший путь в искусстве, сделав её одной из величайших балерин XX века.Весна 1941 года стала важным и волнительным периодом в жизни Майи Плисецкой: её мать была освобождена из заключения и наконец смогла воссоединиться с дочерью. В это время Майя продолжала усердно заниматься балетом, совершенствуя своё мастерство и готовясь к будущим сценическим успехам. На выпускном вечере балетного училища она исполнила танец «Экспромт» на музыку Чайковского в постановке выдающегося хореографа Леонида Якобсона, демонстрируя уже тогда свой талант и артистизм. Однако радостное событие омрачило начало Великой Отечественной войны, которая разразилась на следующий день, 22 июня 1941 года, кардинально изменив жизнь всей страны и, конечно, самой Майи.Несмотря на сложные военные годы, Плисецкая не оставляла своей мечты и в 1943 году была принята в труппу Большого театра. Там она начала свою профессиональную карьеру в составе кордебалета и одновременно обучалась у знаменитой педагога Агриппины Вагановой. Впоследствии Майя высоко отзывалась о своей наставнице, отмечая её уникальную способность создавать балерин практически из ничего: «Ваганова делала балерин почти из ничего. Даже с никудышными данными они знали, как надо делать». Именно под руководством Вагановой Плисецкая получила прочную техническую базу и вдохновение, которые впоследствии помогли ей стать одной из величайших балерин XX века.Этот период жизни Плисецкой был наполнен испытаниями и упорным трудом, но именно тогда закладывались основы её будущей славы. Преодолевая трудности войны и личные испытания, она не только сохранила веру в себя, но и смогла превратить своё искусство в мощное средство выражения чувств и переживаний целого поколения. Впоследствии Майя Плисецкая стала символом таланта и стойкости, а её творчество вдохновляет балетных артистов и зрителей по всему миру до сих пор.Великая Майя Плисецкая навсегда вошла в историю балета благодаря своему уникальному таланту и неповторимому стилю исполнения. Уже в начале своей карьеры она привлекла внимание критиков и зрителей, что позволило ей быстро перейти к сольным партиям. В 1945 году Плисецкая блистательно исполнила роль феи Осени в балете Сергея Прокофьева «Золушка», а в 1947-м впервые предстала перед публикой в одной из своих самых значимых ролей — Одетты и Одилли в «Лебедином озере» Петра Чайковского. Эта партия стала ключевой в ее творческом пути и принесла ей мировую славу. В этот период в репертуаре балерины появился и ее знаменитый коронный номер — «Умирающий лебедь», который отличался выразительностью и живостью движений рук, ставших визитной карточкой Плисецкой.С течением времени мастерство Плисецкой только росло, и в 1960-х годах она достигла вершины своей карьеры, став прима-балериной Большого театра. В этот период она создала яркие и запоминающиеся образы, среди которых выделяются Эгина в балете «Спартак», Китри в «Дон-Кихоте» и Хозяйка Медной горы в «Сказе о каменном цветке». Каждая из этих ролей раскрывала новые грани ее таланта и позволяла зрителям увидеть многогранность ее артистизма. Особое место в ее биографии занимает 1967 год, когда кубинский хореограф Альберто Алонсо специально для Плисецкой поставил балет «Кармен-сюита», где она воплотила страстный и драматичный образ Кармен, что еще больше укрепило ее статус легенды балета.Творческий путь Майи Плисецкой — это пример высочайшего профессионализма, бесконечной преданности искусству и постоянного стремления к совершенству. Ее вклад в развитие балетного искусства невозможно переоценить: она не только покорила сердца миллионов зрителей, но и вдохновила целые поколения танцоров по всему миру. Сегодня имя Плисецкой ассоциируется с безупречным мастерством, эмоциональной глубиной и неподражаемой харизмой, которые навсегда останутся в истории мировой культуры.Творческая карьера Майи Плисецкой в Большом театре оставила неизгладимый след в истории балета, охватив почти полвека сценической деятельности. Свой последний спектакль на главной сцене страны — балет «Дама с собачкой» — она исполнила в 1990 году, завершив таким образом эпоху своего выдающегося творчества. За эти годы Плисецкая не только завоевала признание как одна из величайших балерин мира, но и стала символом художественного долголетия и преданности искусству.В 1953 году в составе труппы Большого театра Майя Плисецкая отправилась в Индию, где состоялась её встреча с премьер-министром страны Джавахарлалом Неру — событие, оставившее глубокий след в её жизни. Однако после возвращения в Советский Союз балерина столкнулась с серьёзными ограничениями: ей было запрещено покидать страну, что значительно осложнило её международную карьеру и возможность обмена опытом с зарубежными коллегами.Эта ситуация продлилась до апреля 1959 года, когда, благодаря решению Никиты Хрущёва, Плисецкая получила разрешение присоединиться к гастролям Большого театра в США. Этот дебют вызвал настоящий восторг у зарубежной публики и критиков, открыв миру уникальный талант советской балерины и укрепив её статус одной из ведущих фигур мирового балета. Таким образом, несмотря на политические трудности, Майя Плисецкая сумела сохранить и приумножить своё художественное наследие, оставив после себя богатое культурное наследие, вдохновляющее поколения артистов и зрителей.В мире искусства немногие имена вызывают такой же глубокий восторг и уважение, как имя Никиты Сергеевича. Одна из рецензий The New York Times, посвященная его творчеству, завершалась словами: «Спасибо, Никита Сергеевич!», что отражает признание его выдающегося вклада в культуру. В 1980-х годах балерина, ставшая настоящей звездой с мировой известностью и символом русского балета, активно путешествовала и выступала на лучших сценах мира, завоевывая сердца зрителей своим мастерством и харизмой.В 1983 году ее творческий путь получил новый импульс, когда директор Римского театра оперы и балета предложил ей должность художественного руководителя. Это приглашение стало важным этапом в ее карьере, позволив реализовать амбициозные проекты и постановки, которые получили высокую оценку критиков и публики. За несколько громких постановок балерина была удостоена престижной итальянской премии в области искусств «Виа Кондотти», что еще раз подтвердило ее международный статус и талант.Личная жизнь балерины также была насыщенной и сложной. Ее первым супругом стал знаменитый латышский артист балета Марис Лиепа, однако их брак продлился всего три месяца, что свидетельствует о непростых обстоятельствах и вызовах, с которыми ей пришлось столкнуться. Несмотря на это, она продолжила свой творческий путь, оставив неизгладимый след в истории балета и вдохновляя новые поколения артистов своим примером и преданностью искусству.В мире искусства судьбы нередко переплетаются самым неожиданным образом, создавая прочные и вдохновляющие союзы. Так, судьба свела балерину Майю Плисецкую с композитором Родионом Щедриным, когда они впервые встретились на вечере у Лили Брик, известной музы Владимира Маяковского. Уже тогда между ними возникло взаимное уважение и творческое притяжение. Спустя три года после этой встречи Большой театр поручил Щедрину сочинить музыку для балета «Конек-Горбунок», что стало важным этапом в их профессиональных жизнях. Во время одной из репетиций композитор вновь увидел Плисецкую и был настолько очарован её талантом и личностью, что буквально потерял голову. В дальнейшем сама Майя признавалась, что именно поддержка и вера Щедрина помогли ей преодолеть сложный период, когда из-за различных обстоятельств она была ограничена в поездках за границу и ощущала себя изолированной. Их отношения постепенно переросли в глубокую любовь, и в 1958 году они официально оформили свои отношения браком, который продлился впечатляющие 57 лет. Этот союз стал не только личным счастьем, но и мощным источником вдохновения для их творческих достижений, оставив значительный след в истории искусства.История любви Майи Плисецкой и Родион Щедрина — одна из самых трогательных и вдохновляющих в мире искусства. В одном из интервью, отвечая на вопрос о своих трех самых заветных желаниях, Щедрин трижды повторил: «Я хотел бы быть вечно с моей женой». Эта глубокая привязанность сопровождала композитора всю жизнь — он оставался рядом с Плисецкой до самого конца. Их чувства были настолько сильны, что в совместном завещании супруги выразили желание после смерти объединить свои прахи и развеять их над Россией, символизируя вечное единство.В последние годы жизни Майя Плисецкая уже не выходила на сцену, но продолжала активно участвовать в мире балета: она проводила мастер-классы, передавая свой бесценный опыт молодым танцорам, и работала над своими мемуарами, чтобы сохранить память о своей карьере и жизни. В ноябре 2015 года в Большом театре планировали устроить торжественный концерт в честь ее 90-летия — события, которое должно было стать настоящим праздником для поклонников легендарной балерины. К сожалению, Плисецкая не дожила до этого юбилея: 2 мая 2015 года она скончалась от сердечного приступа, оставив после себя богатое наследие и вдохновение для будущих поколений.Этот союз двух великих творцов — балерины и композитора — стал примером истинной любви и преданности, которые продолжают жить в их произведениях и памяти людей. Их совместная жизнь и творчество навсегда останутся символом гармонии искусства и человеческих чувств.Память выдающейся балерины была торжественно почтена не только коллегами из разных стран, но и высшим руководством Российской Федерации, включая президента Владимира Путина. Этот акт уважения и признания её вклада в искусство свидетельствует о глубокой значимости её творчества и личности для мировой культуры. Владимир Урин, который ранее занимал должность генерального директора Большого театра, выразил искренние соболезнования в связи с утратой великой артистки. Он отметил: «Я редко произношу подобные слова, но в данном случае действительно ушла целая эпоха — эпоха, наполненная уникальностью, глубокой личностной харизмой и высоким интеллектуальным уровнем. Майя Плисецкая была не только выдающейся балериной, но и великой женщиной, чьё наследие навсегда останется в истории искусства». Её творческое наследие продолжает вдохновлять новые поколения артистов и ценителей балета по всему миру, подтверждая её статус одной из самых значимых фигур в истории балетного искусства.Источник и фото - lenta.ru






